有光素描_素描光束画法

嗨，朋友们好！今天给各位分享的是关于有光素描的详细解答内容，本文将提供全面的知识点，希望能够帮到你！

少儿素描:素描的光源种类介绍

1、光源一般有自然光、阳光、灯光（人造光）。由于光的照射角度不同，光源与物体的距离不同，物体的质地不同，物体面的倾斜方向不同，光源的性质不同，物体与画者的距离不同等，都将产生明暗色调的不同感觉。

2、素描的光源分为平行光和点光源 点光源 是理想化为质点点光源。点光源是抽象化了的物理概念，为了把物理问题的研究简单化。平行光源 又称为方向光（Directional Light），是一组没有衰减的平行的光线，类似太阳光的效果。

3、一般情况素描的光源有两种：一种是从窗户射进来的散射的自然光，另一种是灯光。灯光又可以分为单灯和多灯。

4、．光源与光感：有光即有光源，如常见的正面光、逆光、侧光、顶光、多向光等。有光又会有反射光。反射光通常表现在物体的暗部。不同的光源产生不同的光感。

5、在画室里面一般都会打这样的灯光，到了一定程度的时候，你看散的光源的时候，也能看出明暗，那时候你就会画全因素的素描，平行光是适合画全因素素描的，但是这个是要你基础扎实的时候再试。

素描反光怎么画?

明暗交界线肯定是最黑的部分，其次是投影，最后是反光部分，注意反光是对比出来的，而不是画出来的，所以要“卡两头，虚中间”。

一般画反光都是在反光处用橡皮擦擦（但不是擦干净），然后再用笔淡淡的画上一层，当然最好就是用手或纸巾在反光处磨一下，这样会更显的虚一些，反光就是要这种效果。

画的时候可先整体地放在暗部一起处理，最后，可用橡皮轻轻擦出点反光即可，注意，暗部的反光不能太亮，这容易导致画面色调不整体统一，使画面感觉有些花，其亮度可不超过亮面的灰面。

关于反光的画法，主要考虑有两个问题：一个是在画反光的时候，不管反光有多亮，但反光再亮也不能比亮部的亮度还亮。二是无论有没有反光，考虑暗部的反光的时候，必须把反光画出来。素描的反光是素描五大调之一。

反光一定要含在暗部里面，不然就会显的花，就不自然了！建议先含在暗部画再用橡皮提！光滑质感的物体主要就是高光`反光比较强烈，外部物体对其影响比较显著，但这些反光还是要含在里面，不能影响大效果。

素描基础入门:素描知识光的特点

1、在素描训练中，顺光比较容易表现，逆光难度较大。最常用的光线是难易适中的、不同方向的侧光。初学素描的同学，要注意进行各种光线的学习，切忌只依靠单一光线的训练。

2、：物体靠近光源近，亮的更亮，暗的更暗，对比强烈：反之光源越远，亮面越弱，暗面也越灰。

3、(2)：明暗的基本法则： 光源直射处(向光)是明亮部。.光源照射不到之处(背光)是黑暗部。反射光所形成的是中间灰色部分。 物体的形象在光的照射下，产生了明暗变化。光源一般有自然光、阳光、灯光(人造光)。

4、位置，空间与实景感觉相同，这就是绘画透视；明暗：物体在一定角度的光照下，会产生受光部分和背光部分两个既相互对比，又相互联系的明暗系统，明暗是素描的基本要素之一，是描绘物像立体与空间效果的重要因素。

5、一幅出自风景画家的速写素描通常是一幅小而快的记录，用来表现风景的光线效果，同时也是为了将来重新作画时的构想作准备。 素描的地位： 素描为一门独立的艺术，具有独立的地位和价值。

怎样使素描头像有光感!怎样用光去造型?

五调子的规律是塑造立体感的主要法则，也是表现质感、量感、空间感的重要手段。素描造型正确地表现出这种关系，就可达到十分真实的效果。明暗交界线是由亮部向暗部转折的部分。

很简单，最简单的办法，站的稍微远一点，眼睛眯起来看你要画的物体，这样大致明暗就能看出来。最忌讳不思考直接画，多处光源画面会灰掉。如果为了应试，弱光源基本无视，暗部并不是说单纯的有亮色。

）然后在模特脸上找正面和侧面的转折交界线，上颜色把侧面和正面分开，让头像有初步的体积感，再去更深一步的找局部的形体转折关系和型，最后再去塑造质感，光感，整个过程黑白灰一定要拉开，要有节奏。

小伙伴们，上文介绍有光素描的内容，你了解清楚吗？希望对你有所帮助，任何问题可以给我留言，让我们下期再见吧。